20/05/2007
Tres importantes producciones españolas han acaparado este domingo las secciones paralelas del Festival de Cannes. Dentro de la Semana de la crítica se han estrenado ´El orfanato´, debut como director del catalán Juan Antonio Bayona, una coproducción entre Estudos Picasso (Telecinco) y Tequila Gang (la productora de Guillermo del Toro que el propio director mexicano presenta y apadrina), y ´XXY´, coproducción hispano argentina con la que debuta en la dirección la escritora y guionista Lucía Puenzo, hija del director Luis Puenzo.
Además en ´Una cierta mirada´, segunda sección en importancia del festival, se ha estrenado ´La soledad´, segundo largometraje de
Jaime Rosales (´Las horas del día´). Ambientada en Asturias aunque rodada en parte en decorados de Barcelona, ´El orfanato´ es una película de terror parapsicológico protagonizada por una espléndida Belén Rueda, muy bien secundada por
Fernando Cayo y
Geraldine Chaplin.
Alejada de sus comedias televisivas, Belén Rueda realiza un papel de una inusitada intensidad dramática, dando vida a una mujer que junto a su marido y al niño adoptado de ambos, compran un viejo y aislado caserón junto a una playa asturiana, que años atrás fue un orfanato en el que creció la protagonista.
La pareja desean dedicar el lugar a centro de acogida para niños discapacitados. Sin embargo el día de la inauguración, su hijo, que asegura haber conocido a unos amigos invisibles, desaparece sin dejar ni rastro. Rueda aseguró que su personaje es "una versión oscura de Wendy", de
Peter Pan. "No es una película que busque el susto por el susto, sino que todo tiene una razón real, una realidad que el personaje ha transformado".
Guillermo del Toro se ha implicado a fondo con esta película: "Nunca he producido una película en la que no creyera. Me interesa Bayona, su historia y los actores". El cineasta mexicano, que ha hecho una pausa en el rodaje de ´Hellboy 2´ que realiza en la República Checa para acudir a Cannes, recordó como conoció Juan Antonio Bayona. "Fue hace más de diez años en el Festival de Sitges.
Me gustaron muchos sus cortometrajes y nos hicimos amigos. Un día me dijo: ´Tengo un guión que quiero que leas´. Supuse que esa frase significaría el final de la amistad, pero el guión me gustó mucho, y en cuanto estuvimos de acuerdo quise no solo producirla sino también presentarla, que es algo más importante".
Bayona afirmó que "es una película de pocos personajes y una trama muy sencilla. Me gusta que el juego de lo que ocurre o no se plantee en la cabeza del espectador´. La película que se estrenará en España en octubre, tras inaugurar el próximo Festival de Sitges, atrapa desde el primer momento. Se mueve por un terreno paranormal que puede recordar a ´Los otros´, aunque para Guillermo del Toro "lo único que tienen en común ambas películas es "una mujer fuerte como protagonista y una casa aislada".
Hermafrodita
La otra película presentada en ´La semana de la critica´ es la coproducción hispano argentina ´XXY´, la historia de un hermafrodita, que supone el debut de Lucía Puenzo en la dirección. Protagonizada por
Ricardo Darín,
Valeria Bertuccelli y la joven
Carolina Peleritti, muestra a una joven de 15 años que, bajo su aspecto de mujer posee los dos sexos.
Sus padres no han querido operarla y viven los tres en una apartada región del Uruguay. Allí llegará un matrimonio amigo con un hijo que entablará enseguida una relación muy particular con la protagonista. "Siempre me ha fascinado la adolescencia y el tema del despertar sexual. Son temas que he tocado en mis novelas, por lo que no es extraño que lo utilizara también para mi primera película", aseguró Lucía Puenzo.
"En Argentina el tema de los transexuales y el cambio de sexo esta de moda", dijo la directora, aunque para la actriz Carolina Peleretti, que da vida a la adolescente protagonista, "no sabía que existía eso hasta que leí el guión y hablé con Lucía. Me mostró un documental alemán sobre un hombre transexual, que me sirvió de mucha ayuda, tanto como información como para elaborar el personaje".
´La soledad´ se presentó en la prestigiosa sección ´Una cierta mirada´. El director Jaime Rosales cuenta la historia de dos mujeres. El relato avanza a partir de las cosas que les van pasando a una y otra; lo que hacen o lo que dejan de hacer y la manera en que se relacionan con los personajes de su entorno forman la columna vertebral de la película. La primera es una joven con un hijo de un año de edad, que se ha separado de su pareja y se instala en Madrid, en un apartamento junto a dos jóvenes muy agradables.
La otra mujer es la madre de la chica con la que esta madre comparte apartamento, una mujer mayor que tiene un pequeño supermercado de barrio y tres hijas.
Protagonizada por
Sonia Almarcha, Petra Martínez y
Miriam Correa es una historia sin concesiones en la que en un 30 por ciento de la narración, la pantalla está dividida en dos partes iguales, mostrando la misma escena desde dos perspectivas o dos diferentes de forma simultánea, lo que el director denomina polivisión: "He partido de la idea de que el cine es sobre todo búsqueda de un lenguaje. Todos estamos acostumbrados a estar en situaciones de polipantallas, y he tratado de llevar este concepto al cine. Para mí la polivisión es una herramienta de expresión. En algunas escenas se logra y en otras hay que acentuarla". Una película brillante aunque minoritaria, que se estrenará en España el próximo 1 de junio, para aprovechar el tirón publicitario de Cannes.
El domingo solo se presentó una película en competición, la israeli ´Tehilim´, de Raphael Nadjari, que revistió un escaso interés: la vida cotidiana de una familia judía ortodoxa en Jerusalén cuando, tras un accidente de tráfico, el padre desaparece.
El director se dedica a mostrar pormenorizadamente las costumbres religiosas y las oraciones de la mujer, los hijos y los parientes del desaparecido. Fuera de concurso se pudo ver ´Chacun son cinéma´, película de 35 directores de todo el mundo que en pequeñas historias de tres minutos rinden homenaje a la sala de cine. Salas que en la mayor parte de los casos están casi vacías y sirven para todo tipo de historias, dramáticas, humorísticas, musicales o mudas. Entre los directores se encuentran los hermanos Coen,
David Cronenberg, Alejandro Gozález Iñárritu, Zhang yimou o Ken loach.
No hay españoles entre ellos.
Casi todas resultan brillantes salvo la que firma el estadounidense Michel Cimino, que fue abucheada.
El glamour lo pone estos días Leonardo DiCaprio, que ha dejado de lado sus papeles románticos y de aventurero para convertirse en un ciudadano responsable, produciendo ´La hora 11´, un documental sobre el cambio climático en el que 70 científicos y profesores alertan sobre los peligros de la contaminación sobre el planeta. "Bush ha hecho muy poco por el medioambiente. Proteger el ecosistema es una responsabilidad de nuestra generación. Hay que actuar ya no se puede esperar más", aseguró el actor.