Autor crítica: ANTONIO WEINRICHTER

Kay Pollak regresó al cine después de una ausencia de dos décadas: le salió bien, pues éste es ya uno de los títulos más taquilleros de la historia del cine sueco. La película refleja bien lo que hizo durante su período sabático: enseñar temas de desarrollo personal. La historia de este director de orquesta que se refugia en un perdido pueblo para organizar un coro con los lugareños parece el índice de un manual de auto-ayuda. Contiene todo tipo de casos de represión, malos tratos y traumas de infancia que se redimen con el valor terapeútico de la música y del trabajo en comunidad. La trama conduce inexorablemente a un clímax dramático-musical, en la mejor tradición etimológica del melo-drama. No se veía ni se oía algo así desde que Julie Andrews cantara por las colinas de Austria.